Marianna Christofides beschäftigt sich in ihrer Arbeit mit der Gegenüberstellung von geologischen und soziohistorischen Erzählungen; sie befasst sich mit der (missbräuchlichen) Verwendung des Naturbegriffs als Rechtfertigung für deterministische Denkweisen, die versuchen, den kontingenten Charakter der Dinge zu verschleiern.

In ihrem Buch Capitalist Sorcery: Breaking the Spell erinnern uns Philippe Pignarre und Isabelle Stengers daran, dass der Kapitalismus eine mystifizierende Praxis ist, die Produktionsbedingungen verschleiert und nicht in der Lage ist, affektive Arbeit anzuerkennen.

Extinguishment (2020), der neue Film von Yuki Higashino, geht der Frage nach, was aus einer xenophoben Gesellschaft mit einer rasant alternden Bevölkerung wird. Am Beispiel Japans, des Landes mit der am schnellsten alternden Bevölkerung der Welt, zeigt der Film eine im Zuge der Entvölkerung Japans explodierende Natur und entwirft das Bild einer Zukunft, in der die Menschheit, überaltert und von einer unermesslichen ökologischen Katastrophe heimgesucht, beinahe vollständig ausgerottet ist.

Die Rojava Film Commune aus der autonomen Region Rojava im Norden Syriens wurde 2015 als Kollektiv von Filmemacher*innen gegründet. In den Dokumentarfilmen Darên Bi Tenê (The Lonely Trees) und Evîn Di Rûyê Qirkirinê De (Love in The Face Of Genocide) beschäftigt sich das Kollektiv mit kurdischen Gesangstraditionen (Dengbêj), insbesondere solchen aus Rojava und Shengal. Angesichts der Tatsache, dass beide Filme zu einer Dokumentarfilmreihe gehören, an der die Rojava Film Commune aktuell gerade arbeitet, zeigen wir sie hier zusammen.

Seit den 1970er-Jahren ist Ericka Beckman für die idiosynkratische Bildsprache ihrer filmischen Arbeiten bekannt, in denen sie Strukturen des Spiels mit Aspekten des Experimentalfilms und der Populärkultur verknüpft. Basierend auf Recherchen zum bekannten Strategiespiel Monopoly und dessen unerwartet sozialistischen Ursprüngen, befasst sich Beckmans aktueller Film Reach Capacity (2020) mit Immobilienkrisen und Gentrifizierungsprozessen in den heutigen USA.

Beobachten, Nachahmen, Wiederaufgreifen des Vergessenen, Erinnern. Das Programm Learning by Heart stellt eine Reihe von Filmen vor, die sich mit den verborgenen Facetten des Lernens, Lehrens und den dadurch entstehenden generationsübergreifenden Beziehungen befassen. Das Programm zeigt abstrakte und intime Bilder von Erfahrungen, die in individuelle Sprachen der Empathie, der Erinnerung und des Widerstands übersetzt werden.

Das mumok präsentiert eine neue Arbeit von Ghislaine Leung, die speziell für das Kino konzipiert wurde. Ähnlich wie Leungs auf Scores basierende Arbeiten für Ausstellungen greift PRESENTS die Struktur der Vorführung auf, indem die Bedingungen der Präsentation erweitert und verdoppelt werden. Leung wird in diesem Zusammenhang mit dem Autor und Kurator Mike Sperlinger ein Gespräch führen.